当艺术成为日常的解药！在香港北角一隅，油街实现艺术空间悄然展开一场感官与灵魂的盛宴 —— 以「油街焦点」为主轴，呈献了三位来自不同文化背景的艺术家的创新力作。
从日本艺术家豊福亮以金光闪闪的茶室与游戏场、香港艺术家许方华以奇幻植物装置，以及王浩然以香港情怀的復古「肥皂剧」场景，共同谱写出一首跨越东方美学、现代科技与情感记忆的多重奏。三个人、三个展览，不仅代表了当代艺术的多元可能性，更以各自独特的表达方式，邀请大家重新思考日常与非日常之间的界限，探索科技与自然的交融，以及追溯记忆与家族历史的情感连结。


踏入油街玻璃屋，观众立即被金光闪闪的《黄金茶室》所吸引。作为日本其中一位最活跃的当代艺术家，豊福亮善于以「非日常」创作理念构建大型作品，为这次在香港的首个个人展览，他创造了一个端庄静谧的金色空间。令人惊嘆的是，茶室内部布满了 213 幅由他亲身体验香港本地文化后手绘的画作，将日常所见转化为艺术语言；而茶室外的白色砂砾让人联想到日本传统的枯山水，也形成了一个如浮岛般的冥想空间。
与之相对的《黄金游戏场》则完全是另一种体验 —— 豊福亮将这个空间塑造成一个彷佛与现实隔绝的「非日常」游戏室，墙壁被不同图案与材质的布料覆盖，四周悬挂着各种文化背景的装饰与陈设。然而，细心的观众会发现，这些物品大多来自香港，而游戏则融合了日本与本地特色。诚如艺术家的自述：「作品将呈现华丽、绚烂、静谧，同时又纷乱的『非日常』，并通过静与动两种不同的表现方式，介入香港这个城市中。」


在油街仓库2，香港艺术家许方华以西方 16 世纪流行的「药效形象说」为灵感，创造了一系列结合艺术与科技的互动装置。展览化身为疗癒与想像的旅程，透过会呼吸的人蔘、有眼睛的洋葱及有牙齿的石榴等玩味十足的作品，模糊了自然、科技与想像之间的界限。
最引人注目的作品《洋葱眼家族》灵感源自吉安巴蒂斯塔 · 德拉 · 波尔塔的木刻图绘《植物学》(1588)，艺术家将花球茎与人类眼睛紧密相连，随着眼睛的开合，灯光流转变幻，成为世界觉醒与存在的隐喻。而《灵魂出窍》则探索植物根茎与头髮之间的相似性，展现如梦境般的诗意探险。
对于这次展览，许方华表示：「展览厅被转化为梦幻的异世界空间，模糊了自然、科技与想像之间的界限。这个花园造就了一个景观，邀请观众体验真实与想像的过渡空间。」她的创作灵感部分来自个人的健康挑战，通过草药疗法获得舒缓，引发她对替代疗法历史的兴趣。


走进油街仓库1，观众彷佛穿越时空回到了上世纪八、九十年代的香港。艺术家王浩然以经典「肥皂剧」为灵感，创作了两部短剧及重现生活场景，讲述他外祖母从香港移民到美国芝加哥的真实故事。展场精心重置了拍摄场景，包括昔日的家居环境及大排檔，让参观者身临其境地体验那个年代。
《来自香港的爱：第一部分》讲述王浩然外祖父母相遇与结婚的真实故事，通过收集八个孩子的记忆片段重组而成；《来自香港的爱：第二部分》则更具戏剧性，着重刻划家族中被遗忘的角色，并结合殭尸传说编撰虚构故事。令人期待的是，艺术家将在展览期间利用展场布景，继续创作融入油街实现社区元素的第三部短剧，邀请观众共同参与这场关于爱、城市及人与人之间联繫的创作。
王浩然解释道：「1986 年正值电视剧的黄金时代，我的外祖母从香港移民到芝加哥郊区。在她生命的最后几十年，她沉浸在电视剧的幻想世界中。」这次展览正是藉由「肥皂剧」的形式，探索媒体形象与真实家族历史之间的交织关係。

无论是追寻日本美学与香港本土文化的交融、体验科技与自然的奇幻对话，还是重温情感与家族记忆的连结，三位艺术家以各自的创作语言，邀请观众暂时脱离喧嚣的城市节奏，踏入一个充满诗意与想像的艺术绿洲。

《豊福亮的黄金之境》日期：2025 年 3 月 22 日 – 8 月 17 日地点：油街玻璃屋《像极了花园》日期：2025 年 3 月 22 日 – 8 月 31 日地点：油街仓库 2
《来自香港的爱》日期：2025 年 3 月 22 日 – 8 月 31 日地点：油街仓库 1