2025/09/16
千年「丝路」汇澳门！甘肃铜车马、犍陀罗佛像首次同台，还有博物馆夜游，保利美高梅博物馆打造新式体验
2025/09/16
【九月展览 + 艺术活动】博物馆看桃花树和彩虹、各种 EMO 手册、探索生死与界限，疗癒你的身心灵！（持续更新）
香港 9 月最疗癒的艺游提案！一眨眼快到年末，适合放慢脚步，在秋日的气氛中好好疗癒身心。从各大博物馆探索情感脉络、Hauser & Wirth 呈现先锋女性艺术家的身体意识到 HKMoA 跨越五千年的珍藏展示，还可以在 M+ 看桃花树和彩虹、苏富比呈献各种生死与慾望之作。
无论你是艺术收藏家、文化爱好者，还是週末想找个地方放空心灵的都市人，这份九月展览清单，都能带你放慢脚步、疗癒日常！
当中国加速融入全球化浪潮，艺术家们如何记录这场剧变中的情感起伏？「心灵图景」以38位艺术家的作品为线索，从快乐到焦虑，从平静到质疑，勾勒出 1990 年代中期至 2010 年代的集体情感地图。展览不按时间轴排列，而是以情感共鸣为主轴，如：让观众在方力钧的夸张笑容背后，窥见消费主义的隐忧；在胡晓媛的细腻笔触中，感受焦虑转化为创造力的神奇过程。
日期：2025 年 8 月 22 日起时间：週二至週日 10:00 – 18:00（週五延长至 22:00）地址：九龙西九文化区博物馆道 38 号 M+｜二楼希克展厅
想像走进一个填满 300 磅羽毛的纯白异世界，或穿越象征人生旅程的彩虹隧道 —— 这正是「身临梦境」带来的沉浸式体验。展览重现九件历史环境作品，包括日本艺术家山崎鹤子的红色发光立方体，以及三件全新委约作品，特别推荐盐田千春的《无限回忆》，标誌性的红线交织整个空间，象征女性身体承载的记忆。
日期：2025 年 9 月 20 日 – 2026 年 1 月 18 日时间：週二至週日 10:00 – 18:00（週五延长至 22:00）地址：九龙西九文化区博物馆道 38 号 M+｜M+ 西展厅、地下大堂、焦点空间及中庭
「我赤身走到画布前，没有既定的目的」—— 玛丽亚 · 拉斯尼格如是说。这位先锋画家的香港首个个展「自我与龙」，展出 1987 至 2008 年间的精选作品。核心作品《自我与龙》中，艺术家与西方神话中的危险生物对峙，既是外部抗衡，也是内在对抗。她将自己描绘成支离破碎、混种的形态，与抽象形状、机械装置对话，挑战观者对身体与意识关係的既有认知。
日期：2025 年 9 月 26 日 – 2026 年 2 月 28 日时间：週二至週六｜11:00 – 19:00地址：中环皇后大道中 80 号 H Queen’s 15 – 16 楼
还记得那个在星空中漫游的小太空人 Unio 吗？在「Encounter 相遇」中，Jackie Lam 笔下的宇宙旅者从星空降落到海边，在波浪与城市的交界处寻找心灵避风港。展览首次展出摄影系列，艺术家将太空人形象手绘在香港海岸线的照片上，创造出现实与幻想交织的诗意画面。展场中心的装置艺术更是亮点 —— 数十个玻璃瓶如星星般悬挂，内藏手写信息，邀请观者穿越这片情感森林。
日期：2025 年 9 月 12 日 – 10 月 11 日（9 月 17 – 22 日休馆）时间：週二至週六｜10:00 – 19:00地址：中环士丹顿街 88 – 90 号地下
想一次过饱览跨越 5000 年的中华文化瑰宝？敏求精舍 65 周年展览，带来超过 400 件珍贵藏品，包括首次在港展出的西周时期周㗬壶（干隆皇帝御藏）、明代宣德官窑青花瓶、张大千的临石涛画作等重量级文物；更结合了全息投影技术，让你可以「亲手」把玩这些千年古物，在互动中探索文物背后的精彩故事。
日期：即日起至 2026 年 1 月 14 日时间：週一至週三、週五 10:00 – 18:00｜週六、日及公众假期 10:00 – 19:00地址：香港艺术馆｜尖沙咀梳士巴利道 10 号
当胡桃木的强烈纹理遇上锡的柔和光泽，会产生怎样的化学反应？日本木工艺家藤崎均的个展「fused-融」，展示超越传统木工艺的新可能。这位曾在米兰设立工作室的艺术家，将带来备受好评的「fused vase」系列，每一处细节都刻印着反覆试验与时间沉淀的痕迹。于展览首日，艺术家更将在亲临现场与大众交流，是了解日本木工艺精髓的绝佳机会。
日期：2025 年 9 月 13 – 28 日时间：週二至週日｜1:00pm – 6:00pm地址：Gallery tete｜香港中环鸭巴甸街 35 号 PMQ A 座 7 楼 S704 室
边界是什么？是地图上的线条，还是心理上的屏障？群展「界（线）」以弗朗西斯·埃利斯的开创性视频作品为锚点，汇集多位当代艺术家探讨边界的多重含义。从约瑟夫 · 阿尔伯斯的经典《向方形致敬》，到黄炳幽默迷幻的动画《唔好意思迟咗覆》，展览呈现二十一世纪生活在不断变换边界中的丰富图景。
日期：2025 年 9 月 13 日 – 10 月 25 日时间：週二至週六｜10:00 – 19:00地址：中环皇后大道中 80 号 H Queen’s 5 – 6 楼
当电影遇上当代艺术，会碰撞出怎样的火花？「重塑电影」展览探索动态影像艺术的无限可能，艺术家们以录像、装置、声音等多重媒介，解构并重组我们对「电影」的既有认知。展览将影像从传统银幕中解放出来，在三维空间中创造全新的观影体验。
日期：2025 年 9 月 6 日 – 10 月 25 日时间：週二至週六｜11:00 – 19:00地址：香港中环鸭巴甸街 20 号地下
适逢 The Stallery 创立十週年，艺术家 CHANG 带来突破性展览「虚艺」，探索自然与人工、永恆与短暂的二元对立。展览从中国文人石出发，将 Wi-Fi、蓝牙等当代符号转化为雅致艺术，营造出模拟室内禅园的沉浸式环境。特别瞩目的是两幅高 120 公分的手工刺绣 —— 初看如丝网印刷，细观方知其繁复工艺，完美诠释了何谓「虚」与「实」的辩证关係。日期：即日起 2025 年 10 月 26 日时间：週三至週日｜11:00 – 19:00地址：湾仔石水渠街 82A 号地下
野口勇（1904-88）是二十世纪最具影响力的艺术家之一，他的一生与创作，至今仍被视为东西方美学传统文化融合的典范 —— 其作品形态优雅，兼具引人注目的现代性锋芒，展现出超越时代的前瞻性。身为日本诗人父亲与美国教育家兼编辑母亲之子，野口勇自幼穿梭于不同城市、文化传统乃至思想疆域之间。展览展示其 1930 年与国画大师齐白石交流期间创作的「北平毛笔画」及其后期青铜雕塑，呈现传统与现代的对话。作品通过白描与飞白技法展现笔触与负空间的张力，并融合东亚禅宗思想与极简主义美学。展览中还包括多件雕塑，彰显野口勇对形体与虚空之间互动的独特理解与追求。
日期：2025 年 9 月 12 日 – 10 月 18 日时间：週二至週六｜11:00 – 19:00地址：香港中环干诺道中 50 号
这是美国艺术家 Rick Lowe 的首个亚洲展览，展出以维多利亚港为灵感的系列抽象作品，一系列共九件全新作品，融合拼贴和地图学语彙，探索城市结构与文化身份。作品运用多重视角，呈现海港与都市的动态关係，并展现艺术家对几何与社会关係的深刻思考。Rick Lowe 以社会雕塑理念着称，致力于结合艺术与社区，推动社会变革与文化对话，以一种引人入胜的全新形式诠释了这座充满活力的大都市。日期：2025 年 9 月 11 日 – 11 月 1 日时间：週二至週六｜11:00 – 19:00地址：高古轩｜香港中环毕打街 12 号毕打行 7 楼
走进金钟邦瀚斯的展厅，迎来的不是传统的动物艺术展，而是一场彻底颠覆人类中心视角的感官盛宴 —— 9 月的邦瀚斯将呈献《@N1MALX：非人生活》展览，集结逾 20 位香港艺术家与海外创作者，从猛虎到巨鲸、从神话生物到人造宠物，以动物为核心，重新审视我们的日常生活与文明发展轨迹。日期：2025 年 9 月 1 – 20 日时间：星期一至五（上午 10 时至下午 6 ）｜星期六（下午 1 时至 6 时）地点：香港邦瀚斯｜金钟太古广场六座 10 楼（免费对公众开放，作品可供私人洽购）
准备好踏入一场如梦似幻的艺术冒险吗？「M+ 夜不同：夜临梦境」将点亮你的感官世界！在这个只属于夜晚的博物馆体验中，让光影、声音与创意带你穿越现实与梦境的边界，摆脱平日的束缚，沉醉于艺术的无限可能。活动灵感源自展览「身临梦境：1950 年代至今的女性艺术家环境作品」，融合另类音乐、舞蹈与沉浸式装置，邀请你赤足探索展厅的奇幻空间。香港乐坛天后王菀之、钢琴才子朱肇阶，以及前卫音乐人 ena mori 将带来精彩现场表演，雷鬼音乐大师 MouseFX 更将点燃节奏狂潮。当晚还可品嚐美酒及美食，一同重新定义博物馆的夜晚魅力！
日期：2025 年 10 月 3 日时间：19:00 – 00:00地址：九龙西九文化区博物馆道 38 号 M+
探索人类情感的极致体验！这场以「爱与死」为主题的瑰丽展览，将爱慾与死亡的矛盾化为艺术对话，带领访客穿越慾望与边界的迷雾。展览汇聚全球艺术巨匠之作，包括弗朗西斯・培根、常玉、萨尔瓦多・达利及杰夫・昆斯等，横跨 8,000 万年文明瑰宝，从西洋古典油画到现代雕塑一应俱全。地下展厅打造沉浸式秘境，让观众感受从激情至死亡的深层情感衝击，并伴随精心策划的音乐播放清单，缔造多感官的艺术盛宴。
日期：2025 年 9 月 13 – 26日时间：週一至六（11:00 – 19:00）｜週日及假期 （11:00 – 18:00）地址：香港苏富比旗舰艺廊｜中环干诺道中 8 号
谁说美国普普艺术巨匠罗伊 · 李奇登斯坦（Roy Lichtenstein）只会画漫画？
在罗伊 · 李奇登斯坦（Roy Lichtenstein）的创作宇宙中，鲜为人知的是他对东方美学的深刻着迷。这段持续半世纪的艺术恋情，从他二战期间驻扎伦敦时购买的第一本中国绘画书籍开始，一直延伸至他生命的最后光阴。这些长期保存在伉俪私人收藏中的作品首次亮相拍场，不仅是艺术史上的重要发现，更展示了普普艺术如何与东方美学相遇碰撞，产生出超越时空的艺术火花。
日期：2025 年 9 月 22 – 28 日时间：星期一至星期六（上午 11 时至晚上 7 时）｜星期日及公众假期（上午 11 时至晚上 6 时）地址：苏富比旗舰艺廊｜中环干诺道中 8 号置地遮打
在资源日益稀缺、气候危机日趋迫切的当下，如何透过设计为地球创造可持续的未来？这个问题在深水埗 DX 设计馆找到了令人惊喜的答案！
由文创产业发展处主要赞助、香港设计中心与荷兰驻港澳总领事馆联合呈献的《设计循环 – 循环设计》与《物物俱圆》两大展览，从 8 月底在 DX 设计馆展出，带领观众进入一个「废物不是废物，而是被放错地方的资源」的设计新视界。这两场展览不仅延续了设计营商周 2023 与荷兰设计週的交流成果，更透过凝聚荷兰与香港设计力量，探索如何将循环性转化为实现环境、社会及管治（ESG）目标的关键工具。
《设计循环 – 循环设计》日期：2025 年 8 月 27 日至 11 月 24 日《物物俱圆》日期：2025 年 9 月 8 日至 11 月 24 日时间：上午 11 时至下午 7 时（逢星期二休馆，公众假期除外）地址：香港设计中心｜九龙深水埗通州街 280 号 DX 设计馆 2 楼设计博物馆
由罗氏针织工作室黄靖贻策展的《城市絮语 – 针织印象》展览透过触感的形式，再次连结香港的纺织历史。纺织业曾为香港的重要经济支柱，在 1970 年代末至 1980 年代初期，香港曾是全球第三大纺织品出口地。随时代变迁，香港纺织业于 1990 年代后陆续北移，香港亦逐步转型为金融、航运和贸易中心，然而，纺织业的文化工艺仍值得珍惜与重视。是次展览以细腻而带有温度的手法，向昔日辉煌的製衣业致敬，藉设计作为桥樑，将昔日与当下紧密相连。观众可透过创新的纺织作品及互动装置，触摸针织的质感与工艺，并共同参与创作过程，深入理解纺织所承载的故事与文化脉络。
日期：2025 年 9 月 12 日至 11 月 29 日时间：上午 11 时至下午 7 时（逢星期二休馆，公众假期除外）地址：香港设计中心｜香港设计中心前馆九龙深水埗通州街 280 号 DX 设计馆地下
展览由香港设计中 心主办、创意创业会（IEA）协办，带领观众走进香港潮流玩具(潮玩)与知识产权(IP)领域充满活力且不断演变的世界。从 1990 年代起，香港设计师凭藉原创精神与创新理念，奠定了香港在全球潮玩设计界的先驱 地位。《玩盒创誌》展览云集风格多元的本地作品，由超现实风格的艺术公仔，到融合本地文 化元素的角色设计，全面呈现香港创意设计的活跃多变。展览亦突破潮玩的范畴，带领观众探索一个在漫画或数码草图中诞生的角色，如何蜕变为备受 追捧的收藏品，更延伸至商业时装、生活产品等不同领域，展示出一个强大的 IP 所蕴含的无 限商业与创造力潜力。
日期：2025 年 9 月 17 日 – 10 月 4 日时间：上午 11 时至下午 7 时（逢星期二休馆，公众假期除外）地址：香港设计中心｜香港设计中心前馆九龙深水埗通州街 280 号 DX 一楼展览厅
香港艺术家阮家仪创作的两组全新大型场域特定艺术装置作品 —— 阮家仪对香港城市文化有着独特的情感连结及观察。她喜爱利用收集充满怀旧韵味的旧物创作艺术装置，并借助灯光投影技术，唤起观众的集体回忆，以及对城市变迁的关注和反思。《幻影》灵感源自一九九○年代在商场公共区域流行的音乐喷泉。阮家仪巧妙地融合动态光影与承载集体记忆的现成物，例如快餐店儿童餐的玩具、室内游乐场的揼蟹机等，创作出有趣的立体雕塑。在光影的律动变化中，唤起人们对昔日商场公共空间的记忆，并引发观众对消费文化与童年记忆的深刻思考；另一组作品《城市穿搭指南》则延续阮家仪的标誌性创作风格，在输送带上排列了各地名胜的纪念摆设，在光影投射下拼凑出一个世界地图的缩影。
日期：2025 年 9 月 10 日 – 2026 年 2 月 9 日地址：中区坚尼地道 7A 香港视觉艺术中心｜三楼至五楼公共空间
无论你是艺术收藏家、文化爱好者，还是週末想找个地方放空心灵的都市人，这份九月展览清单，都能带你放慢脚步、疗癒日常！
当中国加速融入全球化浪潮，艺术家们如何记录这场剧变中的情感起伏？「心灵图景」以38位艺术家的作品为线索，从快乐到焦虑，从平静到质疑，勾勒出 1990 年代中期至 2010 年代的集体情感地图。展览不按时间轴排列，而是以情感共鸣为主轴，如：让观众在方力钧的夸张笑容背后，窥见消费主义的隐忧；在胡晓媛的细腻笔触中，感受焦虑转化为创造力的神奇过程。
日期：2025 年 8 月 22 日起时间：週二至週日 10:00 – 18:00（週五延长至 22:00）地址：九龙西九文化区博物馆道 38 号 M+｜二楼希克展厅
想像走进一个填满 300 磅羽毛的纯白异世界，或穿越象征人生旅程的彩虹隧道 —— 这正是「身临梦境」带来的沉浸式体验。展览重现九件历史环境作品，包括日本艺术家山崎鹤子的红色发光立方体，以及三件全新委约作品，特别推荐盐田千春的《无限回忆》，标誌性的红线交织整个空间，象征女性身体承载的记忆。
日期：2025 年 9 月 20 日 – 2026 年 1 月 18 日时间：週二至週日 10:00 – 18:00（週五延长至 22:00）地址：九龙西九文化区博物馆道 38 号 M+｜M+ 西展厅、地下大堂、焦点空间及中庭
「我赤身走到画布前，没有既定的目的」—— 玛丽亚 · 拉斯尼格如是说。这位先锋画家的香港首个个展「自我与龙」，展出 1987 至 2008 年间的精选作品。核心作品《自我与龙》中，艺术家与西方神话中的危险生物对峙，既是外部抗衡，也是内在对抗。她将自己描绘成支离破碎、混种的形态，与抽象形状、机械装置对话，挑战观者对身体与意识关係的既有认知。
日期：2025 年 9 月 26 日 – 2026 年 2 月 28 日时间：週二至週六｜11:00 – 19:00地址：中环皇后大道中 80 号 H Queen’s 15 – 16 楼
还记得那个在星空中漫游的小太空人 Unio 吗？在「Encounter 相遇」中，Jackie Lam 笔下的宇宙旅者从星空降落到海边，在波浪与城市的交界处寻找心灵避风港。展览首次展出摄影系列，艺术家将太空人形象手绘在香港海岸线的照片上，创造出现实与幻想交织的诗意画面。展场中心的装置艺术更是亮点 —— 数十个玻璃瓶如星星般悬挂，内藏手写信息，邀请观者穿越这片情感森林。
日期：2025 年 9 月 12 日 – 10 月 11 日（9 月 17 – 22 日休馆）时间：週二至週六｜10:00 – 19:00地址：中环士丹顿街 88 – 90 号地下
想一次过饱览跨越 5000 年的中华文化瑰宝？敏求精舍 65 周年展览，带来超过 400 件珍贵藏品，包括首次在港展出的西周时期周㗬壶（干隆皇帝御藏）、明代宣德官窑青花瓶、张大千的临石涛画作等重量级文物；更结合了全息投影技术，让你可以「亲手」把玩这些千年古物，在互动中探索文物背后的精彩故事。
日期：即日起至 2026 年 1 月 14 日时间：週一至週三、週五 10:00 – 18:00｜週六、日及公众假期 10:00 – 19:00地址：香港艺术馆｜尖沙咀梳士巴利道 10 号
当胡桃木的强烈纹理遇上锡的柔和光泽，会产生怎样的化学反应？日本木工艺家藤崎均的个展「fused-融」，展示超越传统木工艺的新可能。这位曾在米兰设立工作室的艺术家，将带来备受好评的「fused vase」系列，每一处细节都刻印着反覆试验与时间沉淀的痕迹。于展览首日，艺术家更将在亲临现场与大众交流，是了解日本木工艺精髓的绝佳机会。
日期：2025 年 9 月 13 – 28 日时间：週二至週日｜1:00pm – 6:00pm地址：Gallery tete｜香港中环鸭巴甸街 35 号 PMQ A 座 7 楼 S704 室
边界是什么？是地图上的线条，还是心理上的屏障？群展「界（线）」以弗朗西斯·埃利斯的开创性视频作品为锚点，汇集多位当代艺术家探讨边界的多重含义。从约瑟夫 · 阿尔伯斯的经典《向方形致敬》，到黄炳幽默迷幻的动画《唔好意思迟咗覆》，展览呈现二十一世纪生活在不断变换边界中的丰富图景。
日期：2025 年 9 月 13 日 – 10 月 25 日时间：週二至週六｜10:00 – 19:00地址：中环皇后大道中 80 号 H Queen’s 5 – 6 楼
当电影遇上当代艺术，会碰撞出怎样的火花？「重塑电影」展览探索动态影像艺术的无限可能，艺术家们以录像、装置、声音等多重媒介，解构并重组我们对「电影」的既有认知。展览将影像从传统银幕中解放出来，在三维空间中创造全新的观影体验。
日期：2025 年 9 月 6 日 – 10 月 25 日时间：週二至週六｜11:00 – 19:00地址：香港中环鸭巴甸街 20 号地下
适逢 The Stallery 创立十週年，艺术家 CHANG 带来突破性展览「虚艺」，探索自然与人工、永恆与短暂的二元对立。展览从中国文人石出发，将 Wi-Fi、蓝牙等当代符号转化为雅致艺术，营造出模拟室内禅园的沉浸式环境。特别瞩目的是两幅高 120 公分的手工刺绣 —— 初看如丝网印刷，细观方知其繁复工艺，完美诠释了何谓「虚」与「实」的辩证关係。日期：即日起 2025 年 10 月 26 日时间：週三至週日｜11:00 – 19:00地址：湾仔石水渠街 82A 号地下
野口勇（1904-88）是二十世纪最具影响力的艺术家之一，他的一生与创作，至今仍被视为东西方美学传统文化融合的典范 —— 其作品形态优雅，兼具引人注目的现代性锋芒，展现出超越时代的前瞻性。身为日本诗人父亲与美国教育家兼编辑母亲之子，野口勇自幼穿梭于不同城市、文化传统乃至思想疆域之间。展览展示其 1930 年与国画大师齐白石交流期间创作的「北平毛笔画」及其后期青铜雕塑，呈现传统与现代的对话。作品通过白描与飞白技法展现笔触与负空间的张力，并融合东亚禅宗思想与极简主义美学。展览中还包括多件雕塑，彰显野口勇对形体与虚空之间互动的独特理解与追求。
日期：2025 年 9 月 12 日 – 10 月 18 日时间：週二至週六｜11:00 – 19:00地址：香港中环干诺道中 50 号
这是美国艺术家 Rick Lowe 的首个亚洲展览，展出以维多利亚港为灵感的系列抽象作品，一系列共九件全新作品，融合拼贴和地图学语彙，探索城市结构与文化身份。作品运用多重视角，呈现海港与都市的动态关係，并展现艺术家对几何与社会关係的深刻思考。Rick Lowe 以社会雕塑理念着称，致力于结合艺术与社区，推动社会变革与文化对话，以一种引人入胜的全新形式诠释了这座充满活力的大都市。日期：2025 年 9 月 11 日 – 11 月 1 日时间：週二至週六｜11:00 – 19:00地址：高古轩｜香港中环毕打街 12 号毕打行 7 楼
走进金钟邦瀚斯的展厅，迎来的不是传统的动物艺术展，而是一场彻底颠覆人类中心视角的感官盛宴 —— 9 月的邦瀚斯将呈献《@N1MALX：非人生活》展览，集结逾 20 位香港艺术家与海外创作者，从猛虎到巨鲸、从神话生物到人造宠物，以动物为核心，重新审视我们的日常生活与文明发展轨迹。日期：2025 年 9 月 1 – 20 日时间：星期一至五（上午 10 时至下午 6 ）｜星期六（下午 1 时至 6 时）地点：香港邦瀚斯｜金钟太古广场六座 10 楼（免费对公众开放，作品可供私人洽购）
准备好踏入一场如梦似幻的艺术冒险吗？「M+ 夜不同：夜临梦境」将点亮你的感官世界！在这个只属于夜晚的博物馆体验中，让光影、声音与创意带你穿越现实与梦境的边界，摆脱平日的束缚，沉醉于艺术的无限可能。活动灵感源自展览「身临梦境：1950 年代至今的女性艺术家环境作品」，融合另类音乐、舞蹈与沉浸式装置，邀请你赤足探索展厅的奇幻空间。香港乐坛天后王菀之、钢琴才子朱肇阶，以及前卫音乐人 ena mori 将带来精彩现场表演，雷鬼音乐大师 MouseFX 更将点燃节奏狂潮。当晚还可品嚐美酒及美食，一同重新定义博物馆的夜晚魅力！
日期：2025 年 10 月 3 日时间：19:00 – 00:00地址：九龙西九文化区博物馆道 38 号 M+
探索人类情感的极致体验！这场以「爱与死」为主题的瑰丽展览，将爱慾与死亡的矛盾化为艺术对话，带领访客穿越慾望与边界的迷雾。展览汇聚全球艺术巨匠之作，包括弗朗西斯・培根、常玉、萨尔瓦多・达利及杰夫・昆斯等，横跨 8,000 万年文明瑰宝，从西洋古典油画到现代雕塑一应俱全。地下展厅打造沉浸式秘境，让观众感受从激情至死亡的深层情感衝击，并伴随精心策划的音乐播放清单，缔造多感官的艺术盛宴。
日期：2025 年 9 月 13 – 26日时间：週一至六（11:00 – 19:00）｜週日及假期 （11:00 – 18:00）地址：香港苏富比旗舰艺廊｜中环干诺道中 8 号
谁说美国普普艺术巨匠罗伊 · 李奇登斯坦（Roy Lichtenstein）只会画漫画？
在罗伊 · 李奇登斯坦（Roy Lichtenstein）的创作宇宙中，鲜为人知的是他对东方美学的深刻着迷。这段持续半世纪的艺术恋情，从他二战期间驻扎伦敦时购买的第一本中国绘画书籍开始，一直延伸至他生命的最后光阴。这些长期保存在伉俪私人收藏中的作品首次亮相拍场，不仅是艺术史上的重要发现，更展示了普普艺术如何与东方美学相遇碰撞，产生出超越时空的艺术火花。
日期：2025 年 9 月 22 – 28 日时间：星期一至星期六（上午 11 时至晚上 7 时）｜星期日及公众假期（上午 11 时至晚上 6 时）地址：苏富比旗舰艺廊｜中环干诺道中 8 号置地遮打
在资源日益稀缺、气候危机日趋迫切的当下，如何透过设计为地球创造可持续的未来？这个问题在深水埗 DX 设计馆找到了令人惊喜的答案！
由文创产业发展处主要赞助、香港设计中心与荷兰驻港澳总领事馆联合呈献的《设计循环 – 循环设计》与《物物俱圆》两大展览，从 8 月底在 DX 设计馆展出，带领观众进入一个「废物不是废物，而是被放错地方的资源」的设计新视界。这两场展览不仅延续了设计营商周 2023 与荷兰设计週的交流成果，更透过凝聚荷兰与香港设计力量，探索如何将循环性转化为实现环境、社会及管治（ESG）目标的关键工具。
《设计循环 – 循环设计》日期：2025 年 8 月 27 日至 11 月 24 日《物物俱圆》日期：2025 年 9 月 8 日至 11 月 24 日时间：上午 11 时至下午 7 时（逢星期二休馆，公众假期除外）地址：香港设计中心｜九龙深水埗通州街 280 号 DX 设计馆 2 楼设计博物馆
由罗氏针织工作室黄靖贻策展的《城市絮语 – 针织印象》展览透过触感的形式，再次连结香港的纺织历史。纺织业曾为香港的重要经济支柱，在 1970 年代末至 1980 年代初期，香港曾是全球第三大纺织品出口地。随时代变迁，香港纺织业于 1990 年代后陆续北移，香港亦逐步转型为金融、航运和贸易中心，然而，纺织业的文化工艺仍值得珍惜与重视。是次展览以细腻而带有温度的手法，向昔日辉煌的製衣业致敬，藉设计作为桥樑，将昔日与当下紧密相连。观众可透过创新的纺织作品及互动装置，触摸针织的质感与工艺，并共同参与创作过程，深入理解纺织所承载的故事与文化脉络。
日期：2025 年 9 月 12 日至 11 月 29 日时间：上午 11 时至下午 7 时（逢星期二休馆，公众假期除外）地址：香港设计中心｜香港设计中心前馆九龙深水埗通州街 280 号 DX 设计馆地下
展览由香港设计中 心主办、创意创业会（IEA）协办，带领观众走进香港潮流玩具(潮玩)与知识产权(IP)领域充满活力且不断演变的世界。从 1990 年代起，香港设计师凭藉原创精神与创新理念，奠定了香港在全球潮玩设计界的先驱 地位。《玩盒创誌》展览云集风格多元的本地作品，由超现实风格的艺术公仔，到融合本地文 化元素的角色设计，全面呈现香港创意设计的活跃多变。展览亦突破潮玩的范畴，带领观众探索一个在漫画或数码草图中诞生的角色，如何蜕变为备受 追捧的收藏品，更延伸至商业时装、生活产品等不同领域，展示出一个强大的 IP 所蕴含的无 限商业与创造力潜力。
日期：2025 年 9 月 17 日 – 10 月 4 日时间：上午 11 时至下午 7 时（逢星期二休馆，公众假期除外）地址：香港设计中心｜香港设计中心前馆九龙深水埗通州街 280 号 DX 一楼展览厅
香港艺术家阮家仪创作的两组全新大型场域特定艺术装置作品 —— 阮家仪对香港城市文化有着独特的情感连结及观察。她喜爱利用收集充满怀旧韵味的旧物创作艺术装置，并借助灯光投影技术，唤起观众的集体回忆，以及对城市变迁的关注和反思。《幻影》灵感源自一九九○年代在商场公共区域流行的音乐喷泉。阮家仪巧妙地融合动态光影与承载集体记忆的现成物，例如快餐店儿童餐的玩具、室内游乐场的揼蟹机等，创作出有趣的立体雕塑。在光影的律动变化中，唤起人们对昔日商场公共空间的记忆，并引发观众对消费文化与童年记忆的深刻思考；另一组作品《城市穿搭指南》则延续阮家仪的标誌性创作风格，在输送带上排列了各地名胜的纪念摆设，在光影投射下拼凑出一个世界地图的缩影。
日期：2025 年 9 月 10 日 – 2026 年 2 月 9 日地址：中区坚尼地道 7A 香港视觉艺术中心｜三楼至五楼公共空间
