香港艺术三月热潮正酣，上週艺术週活动密集，各大展览现场人气爆棚，其中巴塞尔艺术展香港展会（Art Basel Hong Kong）更是盛况空前！不知哪件作品最令你印象深刻？造访过 Art Basel Hong Kong 的观众，除了欣赏到「艺聚空间 Encounters」的大型装置艺术外，是否也留意到「艺术探新 Discoveries」区域的精彩创作？「艺术探新」展区，聚焦于新锐创作者与崭露头角的艺廊平台，旨在为当代艺术家的最新个展项目提供展示空间，带来崭新的创作视野与美学思考。而 2025 年度，共吸引了 22 家艺廊参与，而当中的参展单位，逾半数为创立未满 10 年的新兴艺术空间，还有 10 间艺廊更是首度踏足巴塞尔艺术展香港版图。
为扶持新兴艺术人才，今年美高梅（MGM）更与 Art Basel 携手，新设了「美高梅艺术探新奖」（MGM Discoveries Art Prize）一奖，并在 2025 年 Art Basel 期间宣布首届得主，旨在表彰具原创性与创新精神的新晋艺术家。入选者不仅获得 5 万美元奖金，更将赢得在澳门举办展览的珍贵机会，为这个国际艺坛盛事注入新鲜血液与多元活力。
日前（2025年3月28日），美高梅就正式宣布韩籍艺术家申旻（Shin Min）凭藉其富有社会批判性的装置作品《Ew! There is hair in the food!!》荣获首届「美高梅艺术探新奖」殊荣。


首届「美高梅艺术探新奖」得主韩国新锐艺术家申旻（Shin Min，1985 年生），创作根植于她在跨国连锁餐饮业的亲身经历，以废弃薯条包装为媒材，创作出一系列戴着黑色髮网、身着制服的女性劳动者雕塑。
其获奖作品以服务业女性劳工面临的严苛现实为主题，引起评审团的高度关注 ——《Ew! There is hair in the food!!》系列从「为何我们觉得头髮令人厌恶？」这个问题出发，探讨韩国服务业的女性在「卫生」之名下被严格规范的身体控制，如一定要束起头髮；而《Semi（世美）》系列则取自她在星巴克当店员时的暱称，「Semi」在英文中意指「一半」，在汉字中则为「美丽的世间存在」，藉此反思韩国女性劳动者既不被尊重为女性，也不被尊重为劳动者的处境。

申旻说，每个角色都有其名字，而其挣拧、不满的表情亦暗示了韩国女性的挣扎和压抑，而这些无从表达、改变的社会状态，透过层层迭加的纸张创作和富有张力的注视，一一揭示了性别、阶级与劳动之间的复杂关係。

申旻运用强有力的象征主义和个人经历，创作出一系列穿着制服、戴着髮网的女性劳工纸雕塑像，直接反映了人们对食物中头髮的厌恶感，进而引发对服务业女性劳工髮型和外表被严格控制的思考。申旻期望通过这一作品引起社会对劳工权益的关注，改善女性劳动者的工作条件，同时为观众提供一个反思性别和阶级议题的契机。

美高梅（MGM）虽作为大中华地区领先的娱乐场与度假酒店发展商，但一直积极支持艺术文化发展。而首届「美高梅艺术探新奖」，正是由五位国际艺术和文化专家组成评审团，他们凭藉多元文化背景、丰富的艺术视野及专业知识，从「艺术探新」展区中多位出色的艺术家中选出了首位得主。

此次，MGM 与 Art Basel 的合作，不仅标誌着港澳地区艺术生态的重要发展，也为粤港澳大湾区的艺术发展注入新动力。未来，MGM 计划持续通过「美高梅艺术探新奖」及多元化国际艺文活动，将艺术前沿趋势带到澳门，激发年轻一代的艺术创作思维，为培养艺术人才贡献力量。