其次,是 Berlinde de Bruyckere(贝林德・德・布鲁克尔)的《Jelle Luipaard 黄豹 》(2004年),从墙上伸出的一条铁樑,樑挂着一张用蜡塑成被剥下来的人皮;而标题源自 Berlinde de Bruyckere 所用的模特儿,她希望藉此在作品中融入一丝人类的性格或心理意义,让作品展现人类的脆弱和人在尘世的躯壳有多不堪一击。
而 Alberto Giacometti(阿尔伯托・贾柯梅蒂)所打造的《La Jambe》(1958年构思;1962年铸造),也是不可错过的亮点之一。这两米高、形状怪异的单腿雕塑,从失去活力的大腿断开,支撑着凸出的膝盖骨和凹陷的小腿。Alberto Giacometti 留下富表现力的手感痕迹,再以铜铸成,有意指向一代迷失群体的存在,也代表人类面对孤独而挣扎的普遍性。作品不仅反映了他 1938 年遭遇车祸后,腿部严重骨折的个人经历,简单直接、刻划深切,更诉说着战后存在主义的焦虑,展现了艺术家对人性的深刻思考。
同场的,还有超现实主义大师马格利特(René Magritte)的《Torse nu dans les nuages 云中裸体》(约1937年)。这是 René Magritte 的重要之作,呈现了其标誌性的创作元素:一个置于工作室檯面上的裸体女性躯干,背景是黑色布幕,犹如剧院舞台;蔚蓝的天空和海洋与浮云交织,投射在年轻女性的身躯上。作品融合了现实生活、古典雕塑和解剖学元素,将日常景象转化为超现实的梦境,探究迷人与让人惊恐的事物之间的微妙界限。 作品更与古罗马的《Aphrodite》雕像、Louise Bourgeois(路易丝 · 布尔乔亚)的《Eyes》遥相呼应。